Grafik Tasarımda Akademik Araştırmalar 3

Özet

“Grafik Tasarımda Akademik Araştırmalar” serisinin üçüncüsü olan, “Grafik Tasarımda Akademik Araştırmalar 3” kitabımız, alanlarında uzman olan akademisyenler tarafından hazırlanmış ve özenli bir editoryal süreçten geçmiş 21 özgün bölümden oluşmaktadır.

Grafik tasarım, teknolojik gelişmeler, toplumsal dönüşümler ve kültürel dinamiklerle sürekli etkileşim hâlinde olan çok katmanlı bir disiplin olarak günümüzde yalnızca estetik üretimle sınırlı kalmamakta; iletişim, algı, anlam, kimlik ve etkileşim eksenlerinde yeniden tanımlanmaktadır. Grafik Tasarımda Akademik Araştırmalar 3 adlı bu kitap, grafik tasarım alanındaki güncel akademik yaklaşımları, kuramsal tartışmaları ve uygulama temelli çözümlemeleri bir araya getirerek alan disiplinin çağdaş yönelimlerine ışık tutmayı amaçlamaktadır. Kitapta yer alan bölümler; dijitalleşme, sürdürülebilirlik, yapay zekâ, tipografi, görsel retorik, marka kimliği, duygusal ve nöroestetik yaklaşımlar gibi grafik tasarımın güncel ve çok boyutlu konuları kapsamaktadır. Dijital oyun tasarımında sürdürülebilirlikten kent tipografisine, ambalaj tasarımında marka kimliği inşasından reklam ve afiş tasarımlarında görsel anlam üretimine kadar uzanan çalışmalar, grafik tasarımın hem kamusal hem de ticari alanlardaki etkisini disiplinlerarası bir perspektifle ele almaktadır.

25 Akademisyen tarafından hazırlanan ve toplam 21 bölümden oluşan Grafik Tasarımda Akademik Araştırmalar 3 kitabı, grafik tasarımı yalnızca görsel bir üretim alanı olarak değil; anlam üreten, toplumsal bağlamla ilişki kuran ve teknolojiyle yeniden şekillenen bir araştırma alanı olarak ele almaktadır. Bu yönüyle kitap, akademisyenler, lisansüstü öğrenciler ve sanat/tasarım alanında çalışan profesyoneller için güncel, eleştirel ve çok yönlü bir başvuru kaynağı olma niteliği taşımaktadır.